当 4 亿港元打造的铜锣湾霓虹在戛纳银幕上亮起，所有人都以为见证 “港片复兴” 的时刻到了。然而，《风林火山》全球首映后的短短几小时内，差评如潮水般淹没了各大平台。从豆瓣清一色的低分短评，到海外社交平台上多国语言的犀利吐槽，这部被麦浚龙倾注八年心血、号称 “港片都市传说” 的作品，为何在戛纳折戟沉沙？这场期待与现实的巨大落差，背后藏着怎样的创作困境与市场博弈？

作为本届戛纳唯一入围 “午夜展映单元” 的华语电影，《风林火山》从筹备起就自带光环。2017 年开机、1:1 还原香港铜锣湾实景的大手笔，古天乐、梁家辉、金城武等一众大咖的加盟，数次延期上映引发的神秘感，都让这部电影成为影迷心中的 “神作预定”。然而，当 132 分钟的正片在戛纳放映结束，观众席响起的不是掌声，而是此起彼伏的困惑与质疑。

戛纳场刊《每日银幕》的评价一针见血：“初剪版近 7 小时的庞大规模，导致现有版本情感断裂、叙事破碎，观众难以沉浸其中。” 更令人唏嘘的是，影片存在多个版本的传闻 ——2 小时院线版、3 小时导演剪辑版，甚至未公开的 6 小时完整版，不同版本的巨大差异，折射出创作过程中的艰难取舍。而因金城武合约到期拒绝补拍，部分镜头不得不采用 AI 技术完成，这一操作也被指影响了影片的完整性与质感。

除了技术层面的遗憾，影片在艺术与商业的平衡上也备受诟病。复杂的嵌套式叙事、充斥隐喻的视觉符号，试图展现权力争夺与人性挣扎，却因节奏拖沓、情节晦涩，让不少观众感到 “云里雾里”。有业内人士指出：“麦浚龙想要表达的太多，却没能找到合适的载体，最终导致影片在实验性与观赏性之间迷失了方向。”

尽管在戛纳遭遇滑铁卢，《风林火山》仍有望登陆中国内地市场，片方透露影片已取得 “龙标”。这不禁让人好奇：经过调整的版本能否挽回口碑？观众能否在大银幕上发现这部电影被忽视的闪光点？从万众期待的 “港片救星” 到争议缠身的 “戛纳遗珠”，《风林火山》的命运转折，不仅是一部电影的沉浮，更折射出华语电影在艺术探索与市场需求之间的艰难突围。这场口碑风波，或许只是开始，真正的考验，还在未来的上映之路。